Hur man målar ditt eget galleri på väggkonst - även om du är nybörjare
Oavsett hur många inredningsarkitekter som skapar revolutionerande trender inom hembygd kommer en trend alltid att förbli tidsplaner: galleriväggen. Galleriväggar är ett enkelt sätt att sätta ihop olika konstverk för att skapa en uttalande vägg, vare sig det är målningar, fotografier, vinylalbumomslag, affischer eller till och med en blandning av dem alla. Men konst är dyrt - speciellt om du vill ha något skräddarsytt för ditt utrymme - så DIY-människor överallt omfamnar ett nytt tag på trenden: måla sin egen gallerivägg.
Jag vet jag vet. Att måla din egen konst låter alldeles skrämmande, särskilt för människor som inte anser sig vara konstnärliga. Men att måla din egen sammanhängande gallerivägg är faktiskt inte så svårt som du kanske tror. Visst kommer du förmodligen inte att utarbeta Mona Lisa när som helst snart, men det betyder inte att du inte kan skapa något vackert och speciellt för ditt hem. Och eftersom sociala distans och säkrare hem-order fortfarande finns på plats över hela landet kan du ha lite extra tid att döda (istället för att binga ännu annan visa på Netflix).
Läs vidare för att lära dig mer tips och tricks för att måla din egen galleri väggkonst.
Hitta inspirationskonstverk som får dina kreativa juicer att flyta. Bläddra igenom butikerna på Etsy eller konstnärers Instagram så att du kan ta reda på vilken vibe du tänker på. Beroende på vad du vill att rummet ska känna och se ut kan du köra dig mot vassa linjer och styva geometriska former, eller kanske du föredrar abstrakta klatter eller naturscener.
"För dem som plockar upp en pensel för första gången har Pinterest DIY penseldragstudier för att hjälpa till med teknik, "säger Larkin Brown, användarforskare och intern stylist på Pinterest. "Oavsett om du använder akryl eller akvarell, kan dessa Pinterest-tutorials hjälpa dig att bestämma det bästa mediet för det utseende du försöker få."
För alla som någonsin har sett en avsnitt av Projekt Runway, du har förmodligen hört Tim Gunn säga, "sammanhållning, sammanhållning, sammanhållning!" Även om du inte syr en samling av couture-kläder, gäller samma princip för din gallerivägg. Sammanhållning av din gallerivägg kan komma i många former. För det mesta vill du hålla dig till samma färgpalett i hela målningarna så att de alla matchar. Det bör finnas en gemensamhet i teman för varje målning, vare sig det är abstrakta klatter, slumpmässiga penseldrag eller något annat du väljer. Och slutligen måste du också hitta sammanhållning i målningarnas presentation.
"Försök och antingen matcha den typ av ram du använder, eller matcha den typ av matta du använder i vitt olika ramar. Detta förenar alla eklektiska blickar, säger konstnären Kyra Kendall. "Om du är praktiskt kan du exakt mäta ut vilken storlek på mattan du behöver för dina ramar och få mattor klippta professionellt för att lägga in dina ramar du redan har. Det sparar pengar men får din vägg att se professionell ut. "(För att måla nybörjare är mattan gränsen runt målningen som skiljer den från ramen. Detta gäller mer akvarellmålningar som finns på papper och behöver inramas, snarare än akrylmålningar som vanligtvis går på sträckta dukar, som inte behöver inramas.)
Brown tillägger att även placeringen av varje målning verkligen påverkar väggen och det totala rummet och noterar Pinterest "galleri vägg placering" söksida, liksom tillägg av andra väggdekorelement för att spela upp själva målningarna. "Vi ser en specifik ökning i sökningar efter kreativa konstidéer som dessa mer minimalistiska"triangel väggfärgmed 12 gånger fler sökningar, och "accent väggprickar" med över 14 gånger fler sökningar, säger hon.
Om du är en helt nybörjare för att måla, kommer du förmodligen att skissa ut dina målningar innan du börjar. Om så är fallet är akryl förmodligen det bästa mediet för dig. Den tjocka färgen är mycket förlåtande; om du röra dig kan du alltid vänta på att den torkar, måla över med vit akryl och börja om igen. En annan bonus är att akryl också gör ett bra jobb med att dölja dina blyertsskisser.
Men du kan också göra blyertsskisser under dina akvarellmålningar. Kendalls personliga stil använder sina blyertsskisser för att skapa definition och dimension i hela de färgade målningarna. Hon tillägger, "För en vägg är akvarell trevligt eftersom de i allmänhet drar människor in. Eftersom de vanligtvis är mindre än andra målningsmedier, gör det att tittaren kommer på nära håll för ett bra utseende. "
Kom ihåg att den här konsten är helt personifierad och det är allt för dig. Även om tipsen ovan är bra utgångspunkter, finns det verkligen inga regler när det gäller att vara kreativ.
"Inget är fel. Om det finns två saker i din vägg som inte kan tyckas spela trevligt tillsammans, istället för att oroa dig för det, tänk på det som en utmaning att hitta det tredje stycket som kommer att föra samman de två motståndarna, "Kendall säger. "Jag minns att jag en gång läste att en hemlighet för ett lyckligt liv är att ha en samling. Varje samling. Så titta på din galleri vägg som den. Om du vill börja med ett tema så gå till det. Eller bara börja visa saker du gillar, och jag slår vad om att ett tema kommer att dyka upp. Du kanske till och med upptäcker saker om din smak och stil under resan. "