Borderline Personality Disorder i filmerna

Psykologiskt störda och psykiskt sjuka karaktärer är en häftklamrat i Hollywood-drama. Medan manusförfattare ibland kan vara ganska uppfattande om mänsklig psykologi och familjefunktion, mycket av tiden deras skapelser stämmer inte så bra med beteendet hos faktiska människor som kommer för att se terapeuter och psykiatriker för behandling. Ibland är manusförfattare i själva verket helt otydliga.

Det uppmuntrar mig till exempel att även psykiatriker lovordar Silverfodral Playbook. Filmen får människor att tänka att den exakt porträtterar en patient med bipolär sjukdom, men sprider vanliga, destruktiva myter om störningen. En person kommer inte plötsligt ur en manisk avsnitt bara för att hans romantiska intresse säger något relevant!

I Ett vackert sinne, en patient med schizofreni ses som jagat av flera karaktärer med distinkta, komplexa och oföränderliga personligheter och som alltid ser lika ut. De visar sig vara förvirrad skapelser. Psykotisk illusioner i schizofreni är aldrig ens nära att vara så komplexa och statiska.

När det kommer till gränsöverskridande personlighetsstörning (BPD) har manusförfattare faktiskt gjort något bättre, även om de vanligtvis inte förstår familjerna som producerar avkommor med tillståndet. Det har skett några få filmbilder, de flesta har inte varit helt av märket.

Glenn Close's karaktär i Dödlig Attraktion,beteendet hos vem var inte helt olikt någon med störningen, var lite av en karikatur, men filmen gav mycket liten inblick i vad som kan ha gjort henne som hon var.

Anne Hathaways karaktär i Rachel gifta sig är en återhämtande narkotikamissbrukare men visar vissa funktioner i BPD. Den underliggande konflikten denna karaktär har med sin mor kunde ha varit lite mer utvecklad. Kanske var manusförfattaren, Jenny Lumet, inte så säker på hur den skulle se ut.

I Flicka avbruten, Winona Ryder-karaktären agerade inte mycket som en patient med störningen alls, trots att hon hade fått höra av filmläkarna att hon hade det (”... gränsen mellan Vad och Vad?!”). Återigen fanns inga ledtrådar om varför hon hade svårigheter.

Angelina Jolie-karaktären i den filmen var faktiskt mycket närmare någon med störningen, men hon hade också starka antisociala drag. Antisociala och gränsöverskridande egenskaper förekommer i själva verket tillsammans, men oftare hos män än kvinnor. Således var hennes karaktär inte vad de flesta lekfolk som är bekanta med sjukdomen tänker på när de föreställer sig en BPD-drabbad. Och än en gång gavs inga ledtrådar om vad som fick henne att göra de saker hon gjorde.

Jag har bara sett två filmer som inte bara skildrar personer med störningen med viss noggrannhet men också visar dem med viss förståelse för familjeförhållandena som jag tror är de primära riskfaktorerna för att utveckla oordning.

Den första av dessa var den teaterversionen av Frances med Jessica Lange från 1982. Det var mycket fiktivt men inspirerat av den sanna historien om en mindre filmstjärna med namnet Frances Farmer som hamnade på ett mentalsjukhus. Två scener i den filmen gick verkligen ut för mig. I det första får Frances på en klokt sätt sin psykiater att bryta in i en kall svett genom att nollställa in hans osäkerheter.

I den andra, när Frances beslutar att inte fortsätta som Hollywood-stjärna, är hennes mycket fientliga och kontrollerande mor, som hade försökt att leva vicariously genom sin dotters framgång, ligger för henne psykiater. Mamma berättar för honom att Francis har psykotiska, paranoida symtom, vilket hon faktiskt inte har. Psykiatern tror naturligtvis på modern och inte på hans egen patient.

Så bra som den filmen är, det finns en annan film som var mycket mer förvånande: Trettonfrån 2003. Det spikade absolut familjedynamiken hos personer med gränsöverskridande BPD. Det borde ha undertexter, Hur man förvandlar din tonåring till en gräns utan att ens vara missbruk.

Många kritiker såg det som en film om farorna som unga tonåringar står inför grupptryck, snarare än som ett porträtt av familjedysfunktion. En del av anledningen till att dessa kritiker missade poängen med den här filmen är att ända sedan vissa terapeuter kom med ovetenskapliga och ibland observationsfria teorier om rollen som föräldraskap i skapandet av schizofreni och autism, verkar det som om alla är rädda för att undersöka familjens beteende i uppkomsten av någon annan psykologisk störning. Detta är politisk korrekthet borta amok.

Huvudpersonen till Tretton, Tracy, börjar med mycket trevliga kamrater och medstudenter innan hon börjar gravitera till den ”korrupta” kamraten Evie. Även om Evie är attraktiv för pojkarna i skolan och därmed kan hennes beteende representera frestelse för en tonårsflicka, hennes andra farligare beteende skulle vara en signal till mindre bräckliga tonåringar att stanna så långt borta som möjlig. Till vilken gruppgrupp a tonåring lockas är ingen ödesolycka. Grupptrycket är en röd sill i filmen eftersom dessa kamrater söka varandra.

Det mest fascinerande med den här filmen var att den samskrivdes av då 15-åriga Nikki Reed, senare av Skymning berömmelse, och det var enligt uppgift semi-självbiografiska. Enligt Wikipedia är Reeds föräldrar skild när hon var två och hon växte upp med sin mamma. Hon beskriver sig själv som att ha varit "blyg och en bokmask "fram till 12 års ålder när hon blev rebellisk och känslomässigt flyktig. Förhållandet mellan Reed och hennes mamma blev ansträngt. Vid 14 års ålder emanciperades Reed; hon flyttade sedan ut och började leva på egen hand.

Nikki Reed och medförfattare / regissör Catherine Hardwicke berättade enligt uppgift om manuset för Tretton på bara sex dagar. Reed måste ha haft en sällsynt inblick i sin familj, särskilt för någon så ung, för filmen är bara full av livliga detaljer om vad som växer upp i en "gräns" -familj är tycka om. I filmen spelar hon också rollen som Evie, även om hennes verklighet i verkligheten var långt närmare historien om Tracy.

Tracy mamma i filmen, Melanie, växte upp utan mamma i tonåren, är skild och är en återhämtning alkoholhaltig. Hon låter henne återhämta sig kokain-addict ex-pojkvän, Brady, tillbaka i sitt liv, som Tracy reagerar med fullständig förvirring och en ström av kritik mot Mel. "Varför gör du det här mot dig själv ?!" hon skäller på sin mamma i en rollomvändning. Tracy störs också eftersom Mel tillåter sina vänner och kunder att dra fördel av henne ekonomiskt. Tracy känsla av hjälplöshet över sin mammas beteende verkar vara det som utlöser hennes självskadande beteende, skärande.

Vid ett tillfälle efter att ha sett Mel med Brady, blinkar hon tillbaka till Brady som blev sjuk av droger. Hon går sedan på badrummet och börjar klippa sig själv. Det verkar som om hon vet exakt var redskapen av självskärning är och exakt vad man ska göra. Den starka implikationen är att hon har gjort det tidigare - och troligen långt innan hon någonsin träffat Evie.

Tracys enda hävstång hos sin mamma är hennes förmåga att inducera skuld hos en mamma som är helt överväldigad av ansvaret föräldraskap. Mels skuld beror antagligen på problem i Mels egen ursprungsfamilj.

Denna kraft är skrämmande för Tracy. I kombination med sin mors hemliga beundran för Tracy frihet, inducerar det Tracy att börja följa i sin mors självförstörande fotspår och att överskrida dem. Till exempel vet modern att Tracy har börjat stjäla, men säger ingenting och ser något godkännande på sina stulna kläder. När Tracy äntligen konfronterar sin mors förnekande svarar Mel att hon bara inte trodde att det "gick så långt."

När Tracy börjar agera mer och mer och lära sig mer självförstörande beteende från sin nya vän Evie, försöker Mel att sätta gränser. Mel verkar emellertid alltid hålla sig bakom Tracys skuldutflykter, sarkasmer och förvirrad upprörelse. Vid ett tillfälle tappar Mel helt svalt i ansiktet av Tracys bortskämda beteende och går till sitt eget rasa, börjar förstöra sitt eget kök tills Brady kommer in och stoppar henne. Naturligtvis blir Brady överväldigad och flyttar bort från Mel.

Mel försöker ringa in Tracy biologiska far för att hjälpa till att kontrollera henne. Fadern har uppenbarligen varit en ofta ingen show på sina dagar för att vara med Tracy eftersom han alltid är upptagen med sitt jobb; Tracy är bittert besviken när detta händer. Efter att Mel har ringt honom kommer han för att se om han kan lösa Tracy problem och kräver att veta vad som händer "i ett nötskal" medan han ständigt avbryts av mobiltelefonsamtal från jobbet. Tracy's bror kastar upp armarna i frustration när fadern ber honom att berätta för honom vad som händer. Senare talar Mel om att låta fadern ta över Tracy på heltid - hon säger ”Jag är fruktansvärd” under hennes andedräkt - men Tracy drar slutsatsen att hennes mamma inte riktigt vill ha henne.

Evie kommer från en kränkande gränsmiljö. Det är svårt att veta exakt vad som är sant om henne och vad som inte är på grund av hennes oupphörliga lögner, men Evie beskriver sin mamma som en "knäcka hora." Hennes farbror missbrukade henne sexuellt och pressade henne in i en eld - hon har brännmärken och en tidningsartikel att bevisa det där. Hennes vård har tagits över av Brooke, en beroende kusin av plastikkirurgi, som låter henne dricka öl, säger att hon är får inte åka till vissa platser men verkar aldrig bry sig om vad Evie gör och försvinner i flera dagar vid en tid.

Evie längtar hemligt efter att bli adopterad av Tracy's bättre jämförelsefamilj. Av skäl som jag inte kommer att nämna här (för att inte förstöra slutet för personer som ännu inte har sett filmen), framkallar hon sitt förnekande vårdnadshavare för att göra ett misstag som liknar det som görs av många filmkritiker: vårdnadshavaren skyller Evies hänsynslösa beteende mot grupptryck - från Tracy!

Det finns mycket mer detaljer i filmen - och det finns inte en enda scen som ringer falskt. Nikki Reed verkar veta mer om miljön som spawns gränsen personlighetsstörning än de flesta terapeuter och psykiatriker.