En kort historia om den lilla svarta klänningen
Nina Leen, Time & Life Pictures, Getty Images
Varje produkt vi presenterar har valts oberoende och granskats av vår redaktion. Om du gör ett köp med länkarna som ingår kan vi få provision.
Kanske mer än någon annan kläder, den lilla svarta klänningen är, kvinnor har fått höra, de viktigt, den som tar dig praktiskt taget var som helst. Och kanske mer än någon annan designer, Coco Chanel var den som gjorde det allestädes närvarande. Hon uppfann naturligtvis inte konceptet, men enligt Coco Chanel: The Legend and the Life (av Justine Picardine, 40 $, amazon.com), ”Den lilla svarta klänningen identifierades inte formellt som framtidens form förrän 1926, då amerikansk Vogue publicerade en ritning av en Chanel-design... ... Det var en till synes enkel men elegant mantel, i svart crêpe de Chine, med långa, smala ärmar, slitna med en sträng av vita pärlor; och Vogue visade sig vara korrekt i förutsägelsen att det skulle bli en enhetlig... ”Kontrast den beskrivningen med dessa mer detaljerade klänningar från 1925.
Skådespelerskan Joan Bennett i en mer stereotyp klaffensemble, en lagrad Charleston-klänning och cloche-hatt.
En aftonklänning från samma år: näsduk-hemad, elegant och modern.
30-talet skulle ge en återgång till mjukare, feminina snitt. Hela, flödande hems föll återigen under kalven. Den asymmetriska halsringningen ser fortfarande modern ut.
Detta glamorösa utseende kan ha påverkats av den italienska designern Elsa Schiaparelli, som älskade utsmyckning lika mycket som hon gjorde starka axlar.
En noggrant skräddarsydd LBD som bärs av hertiginnan av Windsor, lika berömd för sin känsla av stil eftersom hon var ökänd för sitt kärleksliv.
Minimalism och praktik rådde under krigsåren; silhuetter blev enkla, boxy och funktionella, med en militär känsla för sina kvadratiska axlar.
Efter kriget tog modevärlden en ny vändning med Christian Diors legendariska New Look: geting i midjan, överdådigt full kjol, som med denna utslagna version.
Två år efter att han introducerade den nya looken, smalade Dior på sig kjolarna - som sin sammet-och-satin-cocktailklänning här - och antydde om de magra mantlarna som skulle komma.
Mademoiselle Chanel, den berömda couturieren själv, sista handen på en sen-50-tal design.
Audrey Hepburn i vad som kan vara filmdomens mest kända LBD, designat av Hubert de Givenchy för Frukost på Tiffany's.
Även om fotografiet är från mitten av 60-talet, skulle Sophia Loren vara lika snygg i denna outfit idag: hatt med leopardtryck, accessoariserande brosch, tidlös svart klänning.
1960-talet inledde också mini-eraen, som detta pärlstavs chiffonnummer. Så småningom höjde hemsna sig så högt att de inte hade någon annan plats att gå än ner.
Liza Minnelli deltar i Oscar-utmärkelsen med sin far som bär en enkel, sexig wrap-stil som förbereder de slinkiga disco-klänningarna under offensiven.
Jacqueline Kennedy Onassis väljer en mer genomarbetad svart klänning till middag på det fashionabla La Côte-baskiska. Fru. Onassis skulle ses i klänningen vid ett flertal tillfällen; hon trodde inte på att gå i pension efter att ha fotograferats i den en gång.
Lite över 1980-talet i House of Chanel, under ledning av Karl Lagerfeld, som i stor utsträckning krediteras för att återuppbygga det.
Nästan 30 år efter utgivningen av Frukost på Tiffany's, Iman uppdaterar elegant looken med en elegant klänning och en lika elegant updo.
Naomi Campbell på catwalken för Chanel, modellerar Lagerfelds korta tag på LBD. Mademoiselle själv motsatte sig att höja hemlines; i själva verket tycktes hon avvisa miniskjortor.
Lagerfeld var inte den enda som satte gränser. Här bär Elizabeth Hurley - typ av - Gianni Versace's ökända version av modestandarden.
Prinsessan Diana höjde ögonbrynen med denna fantastiska LBD - hennes så kallade hämndklänning - men inte för första gången. Den lågklippta svarta klänningen som hon hade slitit i sin offentliga debut när prins Charles fästman fäste på det skandalösa för dess allvarliga dekolletage.
Calista Flockharts klänning är ett steg tillbaka till en annan tid och påminner om de lyxiga kjolarna och sänkta hemsarna i New Look.
I den andra änden av LBD-spektrumet är Kate Moss minimalistiska tolkning ingenting om inte trassligt.